Brodequin

Los brutales Brodequin son al Metal lo que el porno hardcore al cine. Son absolutamente excesivos y explicitos. Lejos de pretender engañar y quedarse a medias tintas la corta carrera de Brodequin dejó tres cd's, un E.P. y un par de split. En su ginecológica propuesta no vas a encontrar melodía, ni ritmos fáciles. Al igual que el porno mas repetivo su carta musical o gusta o se detesta. Existen pocas medias tintas en un género en constante búsqueda de lo mas rápido, de la voz mas gutural, del mas de lo mas. A pesar de llevar mas de cinco años inactivos el buen valer de Brodequin se demuestra en que han dejado huella y escuela. Son muchos los grupos en el subgéro Brutal-Death, que beben de su influencia y se muestran herederos de esta banda. En la eterna carrera por llegar mas allá y dar una vuelta de tuerca mas al subgénero, Brodequin dejó el listón tan alto en intensidad y velocidad que casi ningún grupo ha podido ensombrecer su legado. Además de las grabaciones con Brodequin los tres miembros junto a la gran voz del brutal Matti Way, grabaron a finales de 2003 un proyecto con el nombre de Liturgy (Unmatched Brutality records), que ofrecía mas de lo mismo pero con mucha mejor producción, y el cerebro de Brodequin, Jamie Bailey, participó también en una especie de super-grupo con miembros reconocidos de otras bandas brutales pariendo otro brutal producto con el nombre de Cinerary.
Se que la inmensa mayoría de la gente del Metal no ve absolutamente nada en estos grupos. De hecho la mayoría ni los conoce, ni muestra interés. En general no le encuentran sentido a este torbellino sonoro ni les transmite absolutamente nada. Pero como definió hace muchos años un antiguo colega, estos "atletas" de sus instrumentos, para quienes hemos seguido la evolución del metal extremo desde hace años llegan a cotas de densidad e intensidad que satisfacen nuestro apetito mas radicalmente sonoro. Por otra parte es un auténtica lástima la dejadez que han tenido con el grupo y su legado los miembros de Brodequin ya que resulta incompresible que en plena era del internet y de la grabación digital, apenas se encuentren fotos del grupo por la red, no haya web ni myspace oficial, y nos tengamos que conformar además de con sus cds con algunos videos en youtube y poco mas.

Este clip, probablemente sea el único oficial que existe sobre la banda.

John García

Que John García (Kyuss, Hermano, Unida, Slo-Burn) siga en activo es una gran noticia. Mientras no se confirme la deseada reunión de Kyuss, saber que con su nueva banda vaya a tocar temas de Kyuss es un consuelo y un regalo del cielo ( o del infierno). Tras la separación de Hermano, triste separación por otra parte, ha creado otro grupo y aterrizará por este continente en los meses de mayo y junio. Una de sus actuaciones por Europa tendrá lugar en el HellFest en Clisson (Francia). No tengo dudas que este festival se ha convertido en el festival de festivales tras el renuncio a la comercialidad y la terrible heterogeneidad moderna, en detrimento del metal extremo, que ha venido viéndose en el decano de los festivales metaleros en Europa; el Wacken. García paseará en el Hellfest su poderosa voz. Extraña conexión USA-Europa. El bueno de Glenn Danzig en el Sweden Rock, y John el el Hellfest.
Como siempre es una excelente ocasión para escuchar a la voz del stoner rock; ahí va su myspace y el tremendo tema My boy con Hermano.

Airbourne

Durante esta semana, y concretamente hoy, el jueves y el viernes, estarán actuando en Madrid, Barcelona y Bilbao los australianos Airbourne.
Airbourne, son relativamente una banda joven que goza de una creciente popularidad desde hace menos de tres años. Embarcados primeramente en Capitol recs, tras su tirón y éxito cancelaron su contrato pasando a formar parte de la todopoderosas EMI y a ser distribuidos por todo el mundo a través de Roadrunner.
Musicalmente no han inventado absolutamente nada. Hijos herederos del sonido de sus paisanos AC-DC mezclan con éxito la contundente base rítmica acedeciana, con un toque festivo en los estribillos con cierto regusto a Kiss, Quiet Riot y otros grupos ochenteros donde la fiesta del rock and roll no quería saber nada de tristezas y lamentos grunges. Airborune son al hard-metal, auténtica working class. Además con clase. A su contundente respuesta musical, le acompaña una actitud y una estética que borda el producto. Afortunados serán quienes puedan ver a la banda en alguna de estas fechas!

Long live rock and roll

Desgraciadamente el tiempo no se detiene y, el inexorable paso del mismo va dejando por el camino aquello que quizás nunca quisiéramos que terminase. En este año que entramos los germanos Scorpions, banda de metal-rock que brilló por todo lo alto a finales de los setenta y durante todos los ochentas, han anunciado que dejan a lo largo de este año definitivamente la banda. Nunca ha sido mi grupo favorito, ni mi banda de cabecera, pero este anuncio de retirada me ha hecho reflexionar sobre lo que inevitablemente se nos viene encima a quienes tenemos entre alguna de nuestra bandas tótems a grupos de los 70 y los 80. Si tal y como titulaba la revista Popular 1 sobre la década pasada denominándola “la década de las promesas rotas”, refiriéndose a todas esas bandas que aparecieron efervescentemente y no llegaron a cuajar, esta década que nos viene se convertirá probablemente en la década en la que nuestras grandes estrellas del mundo del metal-hard rock, se irán apagando.

Lógicamente igual que en el cine cuando un actor muere, en el terreno musical siempre nos va a quedar esos discos míticos, esas portadas, esas formaciones imposibles llenas de estrellas que tras romperse atomizaron en otras grandes bandas, sus dvds y grabaciones alive y sobre todo el recuerdo de esos conciertos en el caso en que se haya tenido la suerte de poder verlos en vivo. Es una evidencia que todos cumplimos años y que personajes tan queridos como Dio, atravesando un cáncer con 68 años, Tommy Iommi, hace unos días cumplía también la misma edad; no les quedará muchos más años en activo antes de que la enfermedad, el agotamiento o cualquier otra circunstancia les empuje al retiro. Los años nos pasan en balde, eso es indudable, pero como fan, jode!

La carrera de todas las bandas hoy en activo y arquitectos del actual Metal-rock, no siempre ha sido un camino de rosas. También en la música hay que detectar una serie de ciclos que hizo que grupos míticos atravesasen su particular travesía por el desierto, hasta una indefinida recuperación y/o segunda vida, reforzada por la entrada de toda una nueva generación del metalheads y la proliferación de Festivales Open Air.

A pesar de que el tiempo hace mella en la plasticidad de los grupos. No es lo mismo ver a un Ian Gillan con una insultante juventud y una apoteósica voz y estética setentera que verlo con su casual estética de veraneante prejubilado. Los grandes grupos han seguido facturando discos correctos, en algunos casos muy buenos discos como los últimos de Black Sabbath y Kiss, y han sabido reinventarse utilizando estrategias como; las giras centradas en sus principales discos ( Maiden, Judas), el encabezamiento de festivales(Ozzy, Motley Crue, Judas, Danzig), o sistemáticamente tocando en todos los festivales habidos y por haber como el gran Lemmy y sus Motorhead.
Algo seguirán teniendo los grandes nombres del metal-rock cuando siguen siendo los principales reclamos en los festivales veraniegos y cuando algunas “marcas” por si solas casi bastan para reclamar la atención del público y forzar extraños compañeros de viaje. Me refiero a esos excelentes combos como Thin Lizzy, Over the Rainbow, donde si quererlo se convierten en los mejores grupos de versiones de si mismos.

Algún sinsabor nos queda, como la imposible reunión de Rainbow. Por lo menos el sentido común y el paso del tiempo ha servido en casa, para ver como después de 20 años, ahí es nada, los cuatro miembros originales y auténticos de Baron Rojo han dejado a un lado lo que tuviesen que apartar y han hecho casi in extremis una oportuna reunión.



Como cantaba Baron y Dio, Long Live rock and roll!

Danzig y Elvis

Dentro de la ingente cantidad de videos que pueblan youtube es posible encontrar auténticas joyas en forma de videos que son pura dinamita. Cuando esto sucede es casi un deber moral hacer parte al resto de mortales de semejante descubrimiento. Pues bien. De forma absolutamente casual, y a la vista por el escaso numero de visitas todavía realizadas encontré el otro día un video, que si no tiene una gran calidad de audio, como documento es FAN-tástico. Un video que demuestra el porqué a Glenn Danzig se le acuñó el sobrenombre de EvilElvis. Un Danzig en un estado de total gracia, y con la banda de su vida (Christ, Von, Biscuits)interpreta una versión de su admirado Elvis que desborda por completo.


Danzig se ha comportado siempre como lo que es, una estrella underground, que tuvo su momento más algido con la edición de sus primeros discos a finales de los ochenta, principios de los noventa y que fue catapultado fugazmente al estrellato popular con la emisión del video del Mother en directo por parte de la cadena MTV. Su celo a la hora de llevar su carrera para quienes lo admiramos no es discutible aunque quizás un poco incomprensible para mi sus escasas visitas al viejo Continente y su casi nula participación en los festivales veraniegos donde su participación reforzaría su imagen y carrera.
Afortunadamente para este verano ha confirmado su participación en el prestigoso festival Sweden Rock, en el que mas de treinta mil personas tedran la fortuna de poder verlo en acción.

Si este año nos sorprendiese con un nuevo disco (lleva mas de seis años sin publicar canciones nuevas), o si remotamente anunciase, en pleno boom de reuniones, una reunificación de los Danzig clásicos, harían de este año un principio de década épico.